El Retrovisor

Peligrosamente malo

No importa si decimos “La jaula” o un producto penoso en emisión. Antena 3 quería quitarse el sambenito de cadena triste haciendo de sus tardes un espectáculo entre “Channel n4” y “Crónicas marcianas”. Y de nuevo, han caído en el experimento de laboratorio de ideas de secano. Ya que montan un show, lo mínimo que se pediría es que fuera digno. La pobre Anna Simón se ha metido en un embolado que no puede dejar más que víctimas. Compartir mesa con Nuria Bermúdez ya es motivo de replantearse el devenir de su carrera.

Algún jefe pensó que había que unir primeros espadas de la actualidad del corazón para enfrentarse a los triunfantes de “Sálvame” y se les ocurrió juntar al poeta de baratillo Carlos “el Yoyas”, a la DJ de pub de carretera Sofía Cristo, a la folklórica de saldo Charo Reina o al vástago de la Pantoja, una criatura que es dañina para la vista y para el gusto estético. Paquirrín va de cuentachistes elevando a genio al señor Barragán. Mucho plató para las mismas historias del corazón que cuentan todos.

El producto de baja calidad está dirigido por Antonio Albert, que tenía un curriculum digno hasta ahora. Cinéfilo y simpático, desde aquella colaboración en el magazine de Marisol Galdón e Inka Martí en 1992, “Peligrosamente juntas”. Fue aquella una experiencia de corta vida pero grato recuerdo. A la antigua usanza de entrevistas interesantes y colaboradores llamativos, donde se podía entretener hablando de temas ajenos a la vida privada. Fue en el recinto de la 2. Albert debería recordarlo y adaptar esa “jaula” tan sucia a sus comienzos. Porque el 5% de audiencia es la cosecha merecida para sus ideólogos.

Las fresas de Charlie

Igual que nos cuesta identificar un sabor desagradable con una fruta, cuesta relacionar un producto digno con algo que se llama “Fresa ácida”. Tele 5 comenzó recientemente la emisión de este programa que ni es chicha ni limoná. Va de informativo de actualidad desde una perspectiva cómica pero no es más que una estrategia de la productora “La fábrica de la tele” y de la propia cadena para explotar los contenidos de sus otras creaciones (véase “La noria” o “Sálvame”). El típico espacio que hacen con cuatro reportajes, dos zappings y un guionista. “Vuélveme loca” es otro ejemplo.

La presentación corre a cargo de tres mujeres. La única que se salva es Carmen Alcayde, ya con mucha experiencia en el medio y en este tipo de programas. Incomprensible estuviera ubicada en uno de los laterales estando en el centro una sosa compañera. Ya lo remediaron. Para colmo, la chica rubia recién salida de la jaula de las locas. Todo bien recauchutado del desparecido “G20” de Risto. Incluso la voz en off es la misma, hay ranking de noticias y tono mordaz. El resultado es otro “Pecado original” pero con plató. La audiencia está siendo justa con esta basura.

Si se consideran abanderadas del bien y el mal como unas “Ángeles de Charlie” de nueva generación, lo llevan claro. Sabrina, Jill y Kelly eran atractivas de verdad y no de baratillo. Sus casos setenteros acababan bien resueltos porque eran eficaces, mientras que en este despropósito no convencieron ni a los que nos creímos que el tema del futbolista gay tendría un mejor acabado. Las míticas actrices crearon moda, aquí se destruye. También el buen gusto. Se tendrían que haber currado un “Caiga quien caiga” femenino. Y no un teatrillo lleno de luces y fresas desaboridas.

Tele 5 x Cuatro = 20

Después de la celebración de los 20 años de Antena 3, le llega el turno a Tele 5. Parece que esta cadena va a mejorar la conmemoración que ha hecho la cadena triste y acabará los festejos con una gran gala. Hace dos décadas nació una televisión privada que llenaba de colorido la parrilla semanal. Se la rebautizó como “la pantalla amiga” por el buen feeling contraído con el espectador. Llegó en un momento algo aburrido en el panorama audiovisual donde TVE ofrecía calidad pero nada de “Mamma Chichos” ni “medias naranjas”.

Recuerdo cuando fui a la casa de mis abuelos y les habían adaptado la antena. Lo primero que vi fueron programas como “Hablando se entiende la basca” o “Vip Guay”. Siempre fiesta, humor, música y espíritu juvenil. Series como “Benny Hill”, “Cheers” o “Apartamento para tres” los sábados noche, películas ochenteras y hasta las promos y los anuncios a mansalva resultaban atractivos. Un ambiente de jolgorio que se agradecía ya que una de las tres patitas del medio es entretener y divertir.

Con el paso de los años, Lazarov cedió su directiva a Carlotti y Vasile, siempre la Italia de la pizza y la góndola. Pese a los espacios que después se cargaron de morbo y excesos, por lo general, la tele desde 1990 se enriqueció gracias a Tele5. La actual impulsora de programas como “Sálvame” o “La noria” debería acercarse más a los tiempos del “Xuxa Park”, “Entre platos anda el juego”, los dibujos al mediodía (y en horarios competitivos, como “Campeones”), o la comparsa de panderetas de “Tutti Frutti”. La consigna, pasarlo bien. La fusión con Cuatro inicia otra etapa. ¿Siendo líderes…acabarán “perdidos”?.

Pesa la vida

Vivir una emisión en directo con María Teresa Campos es descubrir el carácter y la profesionalidad de una comunicadora que impacta ya sólo con su presencia. En el espacio de corte nostálgico de los sábados tarde, destila sus conocimientos y experiencias en el medio rodeada de interesantes invitados y música, que es de agradecer hoy en día. “La tele que me descubrió” se llamaba este fin de semana y allí hablamos ella y yo sobre sus premios TP y sus no premios…y en un ambiente casi bélico.

José Manuel Parada y la Campos ya estaban algo distantes desde el comienzo pero fue una disputa dialéctica sobre la fama lo que ocasionó el momento discordante. El periodista no quería darle la razón a la presentadora y le hizo algún desprecio, rematando con un “para ti la perra gorda”. En el tiempo de publicidad, Parada dejó el programa a voces, la malagueña acabó llorando, el folklórico volvió a regañadientes, apenas volvió a intervenir y Rosa López y Bustamante vivieron la tensión final en la que ambos presentadores se obviaron, no cruzándose ni las miradas. Saltaban chispas. Como la primera colonia.

Hasta mediados de los 90, Mari Tere Campos tenía de colaborador a Parada en su “Pasa la vida” de TVE. Hizo muchas secciones y alguna donde se recuperaban los grandes mitos de nuestro país, como hoy en día hacen desde Telecinco. Nunca me perdía en ese magazine “La ventanilla indiscreta” con Teresa Viejo y Elvira Lindo, cuando la “reina” ya gobernaba, pero por las tardes. Después de recuperar los históricos del cine, Paradita se quedó en dique seco y se han vuelto a reunir dos figuras potentes de la tele para demostrar que cualquier tiempo pasado fue mejor. Al menos en su relación.

Las buenas noches de Milá

Mercedes Milá toma como ejemplo para vivir sus programas el comienzo de “El mago de Oz”, como un verdadero torbellino. Cada semana podemos disfrutar de la actitud de una presentadora que transmite, que no puede contener sus emociones. Es posible que la evolución de sus dotes comunicativas se haya desmedido y sea excesiva en sus modales. Pero ella es real, no le importa dejar la elegancia en el camerino y trasladarse a los hogares del pueblo llano, enfadándose o partiéndose de la risa ante los vaivenes de sus hermanitos.

Cuando veo cómo algunos concursantes desprecian a la conductora de “Gran hermano” porque les dice a las claras los errores que han cometido, siento una cierta pena. Porque esos nuevos hooligans de los programas del corazón desconocen que están frente a una de las mejores comunicadoras de la historia de la televisión en este país. No saben que el “buenas noches” con el que les saluda fue el título del programa con el que debutó en solitario, en 1982. Sólo el hecho de tener delante a una periodista con el bagaje de la Milá debería hacerles sentir muy orgullosos.

En los 80, Mercedes entrevistó a figuras de la talla de Paco Rabal, Santiago Carrillo, Jacques Cousteau, Lola Flores, Encarna Sánchez, Alfonso de Borbón, Cela, Aute, Antonio Gala, la Caballé, Emilio Botín o Jordi Pujol. Con aire aguerrido, cara a cara, sin censuras ni pactos. Igual que ahora se dirige a todos aquellos que son expulsados de un concurso por no saber contenerse, por agredirse verbalmente, cuanto menos. Aguante el de la catalana, que ha presentado 10 ediciones además del actual reencuentro de este reality, homenaje en su título al líder comunicativo de la pública, Lorenzo Milá. Sin duda, su verdadero gran hermano.

Bailemos un vals

En 1963 fuimos a Eurovisión con “Algo prodigioso” y José Guardiola. En 2010 llevamos “Algo pequeñito” con Daniel Diges. Y también hay algo de prodigioso, porque puso de acuerdo el voto del público con el jurado profesional. Y porque es una canción diferente, un vals, un tema entre francés y ruso al estilo de los festivales de los 70 y 80, con un coro de juguetes y muy bien interpretado por este atractivo, a la par que simpático, actor metido a cantante. Muy original y con posibilidades. La gala fue larga pero elegante y con una Anne Igartiburu con muchas tablas y saber estar.

De hecho, Anne tuvo que soportar a un despreciable personaje llamado John Cobra, que insultó al público del programa debido al abucheo que le propinó ante su lamentable actuación. Un rap sin ritmo, mal cantado y con deplorable escenografía. Igartiburu aún trató con cariño a un ser que llamó “maricones” a los chicos presentes y que le “comieran toda la p…” de manera insistente. Las groserías se debieron parar en las preselecciones de TVE. Educación inexistente para un tipo que fue la excepción de una noche llena de “triunfitos” y buen nivel, con Anabel Conde como mi gran favorita.

Todo era más light en las selecciones clásicas, como la de 1977 con Jana Escribano. Al representante español se le solía escoger a través de castings internos aunque el mejor ejemplo siempre fue “Pasaporte a Dublín” de Lazarov. Una competición semanal entre estrellas del calibre de Rocío Jurado o Nino Bravo, y en la que se alzó Karina. Resultado, un segundo puesto en 1971 en Dublín. “OT” supo aprovechar que de Eurovisión se podía sacar buena tajada y el país se paralizó. Han pasado los años pero Uribarri volverá a retransmitirlo. Escucharle también es algo prodigioso.

Ni vivo ni directo

Me gustaría ser condescendiente con “La hora de José Mota” pero no puedo. He de reconocer que el humor de Cruz y Raya sólo me atrajo cuando les vi como dúo perfecto con sección propia en “Pero ¿esto qué es?”. Tenía yo 12 añitos y hasta me compré una cinta de audio de bar de carretera en la que imitaban a famosos por doquier y con la chispa de los jóvenes que consiguen su primera oportunidad y piensan comerse el mundo. Al independizarse del espacio de Hugo Stuven, volaron por Tele 5 sin suerte y regresaron a TVE con especiales tipo Martes y 13 que apenas quedan en la memoria de algún teleadicto. Después vino su hueco semanal, demasiado repetitivo.

Pese a que cada temporada lo rebautizaran de una manera diferente, nunca entendí que arrastraran masas. Son magníficos imitadores pero su gracia final lejos está de la explosión de carcajadas que producían Josema y Millán, especialmente éste último. Separados como pareja y bajo la sospecha de llevar una relación propia de los protagonistas de “Muertos de risa” de Alex de la Iglesia, José Mota se ha erigido como nuevo líder cómico. Ni sus frases-chicle, para que la gente de la calle repita, ni sus sketches me producen la más leve sonrisa. Lo siento. Porque en verdad, Mota es ingenioso y efectivo. Debería probar en el cine con algo tragicómico.

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Lo de hacer shows con una estrella de renombre ha sido muy habitual en la tele americana con estrellas como Dick Van Dyke o Paul Hogan. Hasta Cher, con su marido Sonny Bono, tuvieron su espectáculo semanal de éxito interpretando y entonando sus éxitos musicales. En España, Emilio Aragón hizo de su programa “Ni en vivo ni en directo” un ejemplo de humor rápido, con sintonía pegadiza, cameos ocasionales, cantando en directo, con público y hasta orquesta. Por ello fue nominado al Emmy y se le llegó a hacer una cierta comparación con el gran Benny Hill. Emilio adaptó el formato a la época, al 84, destacando en el ámbito de la 2ª cadena. De aquello no queda ni una “mota” de polvo. Éramos más inocentes.

¡Por mi hija, bai-lo!

En Telecinco ha renacido “Mira quién baila”, el concurso que puso de moda los bailes de salón desde la pista televisiva. Pilar Rubio, la ex reportera total de la Sexta, es la conductora de la nueva versión. Todo es más impresionante en su estética pero menos entrañable que el original con su Igartiburu y su aire de familia de clase media, más recogido. El mismo perro pero con un collar mas llamativo. Recuerdo a quienes se reían del formato desde T5 cuando estaba en TVE. La vida, que da muchas vueltas.

Aunque el estreno proporcionó una suculenta audiencia, el elenco de figuras danzarinas me deja tan frío como estaban los protagonistas de la pelicula “Viven”. Belen Esteban sucumbió ante los millones de ojos que le juzgábamos sin penitencia. Parecía más una peonza a punto de caer que una pupila de Ginger Rogers. Carmen Lomana es la revelación por ese toque de divina por encima del bien y del mal, sacudiendo el pandero entre el caviar y la hogaza de pan. El cantante de “Mojinos Escozíos” es el nuevo líder del pachangueo sin ton ni son, heredero de Felisuco y Oscar Ladoire. Menudo plan…

Desde el 2005, la moda del baile ha quedado arraigada en nuestra tele patria gracias a este MQB y a “Fama”, mas modernito. Pero este género ya dio sus primeros pasos en la pequeña pantalla de finales de los 70 gracias a “La juventud baila” de Fradejas, dentro del mítico musical “Aplauso”. Los sábados por la tarde, los jóvenes no salían a las discotecas hasta que acababa esa sección por la que concursaron unos yogurines Poty y Miriam Diaz Aroca. Hasta la Campos hizo su primera incursión como jurado allí. En los 80, el breakdance hizo con “Tocata” que moviéramos los esqueletos con “A todo break”. La TDT serán las siglas de “Todo el Día Taconeando”. Que el ritmo no pare.

La última farmacia

Fue su “última guardia”, la de la mítica serie de Antena 3 de Antonio Mercero. Durante el primer lustro de los años 90, los jueves noche eran de “Farmacia de guardia”. Una locura de audiencias demostraba el interés de la sociedad española hacia las comedias de situación de factura propia. Que las tramas fuesen más cercanas, más de nuestros pueblos y barriadas. De allí nacieron muchas otras producciones. Aunque su idea original provenía de aquel mítico “Juzgado de guardia” que TVE emitió con éxito un poco antes. Tanto la boticaria como el juez no dejaban de asombrarse por los personajes que aparecían en su turno de noche, más propios de Valle Inclán.

Lo cierto es que no ha convencido mucho la película basada en la serie protagonizada por Concha Cuetos y Carlos Larrañaga. Ni la audiencia se pegó por hacerles líderes aunque luchar con la Esteban en sus primeros pasitos de baile resultaba difícil. Tenía un poso dramático que contrastaba con el sentimental y cómico de la original. Eso sí, sirvió para contemplar el daño que hace el botox en la cara de Concha Cuetox. Manía de las actrices por creerse más guapas con morritos de modelo erótica en pose. Muy pocas secuencias en la propia farmacia, lo que más esperábamos. Simpático lo de la niña, ahora lesbiana con novia y esperando bebé. Criatura que no verá nuevas aventuras de Lourdes Cano.

Si acaso me gusta que hagan estas versiones porque es una manera de reunir a los repartos originales a modo de curiosidad, como los reencuentros del grupo Parchís o de las chicas Hermida. Resulta entrañable verles juntos, interpretando los mismos papeles. Y para teleadictos, escuchar las adaptaciones de sus sintonías o la cabecera remodelada pero con guiños a la original. En USA es de lo más normal contemplar estos capítulos “extras”. Uniendo a la familia de “Los problemas crecen” o a la parentela de “Con 8 basta”, años después. ¿Por qué no la vuelta puntual de “Pepa y Pepe” o de “Ala Dina”?, ¿o estarán en la colas del INEM, como la mayoría?

Habladurías

Que la tele está plagada de programas del corazón es algo más que evidente. Y siempre que se anuncia el final de la moda, surgen nuevos inventos para que los famosos sigan poniendo el cazo por contar sus historias personales. En ese maremágnum sobrevive la elegancia de “Corazón corazón”. Siempre se cayó en el tópico de que este espacio de TVE es el “Hola” del medio audiovisual. Durante 15 años, Cristina García Ramos fue su conductora y supo hacerse un hueco en la audiencia con un tratamiento amable de la actualidad. Aunque su sintonía de Prince contrastaba con su temática. Más lógica la primera, una romántica de Julio Iglesias.

Desde hace año y medio, Jose Toledo y Carolina Casado han sido la imagen de la nueva etapa, aún más light si cabe. Se ha quedado tan descafeinado que apenas tiene chispa. Es el mismo formato pero carente de interés. Su nombre se redujo a un solo “corazón”, agrupando así también el diario de Anne Igartiburu. Ya se perdió la gracia de la canaria que susurraba con grácil acento el nombre del programa. Hoy día no es más que una sucesión de reportajes, y con la manía de introducir a los deportistas como figuras de interés. Excepto algún apolíneo triunfador en el campo, del resto nos importa poco su vida privada.

Todo nació de aquel “Bla bla bla” que Amilibia y Marisa Abad colocaron con valor en los primeros años 80. Hablando sólo de los personajes conocidos por una profesión y adláteres, pero con ese punto canalla y sardónico propio de quien tiene gran confianza con el entrevistado. Su sintonía se ha quedado como referente de las habladurías y hasta una compañía telefónica se ha aprovechado del tema de Alfonso Santiesteban. Fue algo puntual porque incluso a Chicho le pararon un proyecto de corazoneo en TVE titulado “A todo flash”. Desde el 93 resiste el glamour propio de un club social donde se chismorrea igual que en la pescadería, pero guardando las formas. Mucho más chic.