Lo prometido es deuda. Hoy ha terminado el plazo de recepción y, a la espera de que quizá se cuele alguno de última hora, os paso los que para mí son los semifinalistas de IV Fotogramas en Corto.
Amigos, seguramente de entre todos estos saldrán los finalistas, que conoceréis al comprar la próxima revista.

Traumalogía, de Daniel Sánchez Arévalo.
Paseo de Arturo Ruiz Serrano.
La dama en el umbral, de Jorge Dayas
La parabólica, de Xavi Sala.
Subir y bajar de David Planell
Un hombre tranquilo de Arantzazu Gómez Bayón
De formación: profesional de Asier Iza
Violeta, la pescadora del mar negro, de Marc Riba y Anna Solanas.
Salvar el mundo (Save the World) de David Casals-Roma
Diente por ojo de Eivind Holmboe -Salmón-
Elena quiere de Lino Escalera
Padam de Jose Manuel Carrasco
Dolly de David Pinillos
La Flor más Grande del Mundo de Juan Pablo Etcheverry
Seis o siete veranos de Rodrigo Rodero
El árbol seco, de Olmo Figueredo y Manuel Hidalgo.
El anónimo Caronte, de Toni Bestard.
Impecable de Muyi Neira, Carlos Flete
Botones de Julio Mazarico
Salvador de Abdelatif Hwidar.
Ludoterapia de León Siminiani.
Las horas muertas de Haritz Zubillaga
El pan nuestro de Aitor Merino
El hombre feliz de Lucina Gil
El misterio del pez de Giovanni Maccelli
La pesca perfecta de Alfredo Ruiz Forca
18 Segundos de Bruno Zacharías y Macgregor
Jingle Bells, de David Casademunt.
Segundo Aniversario de Alvaro Brechner
Last night I fell for Jenny de Tomás Bases
Arte, de Martí Lucas.
Limoncello, de Borja Cobeaga, Luis Berdejo y Jorge C. Dorado.
Columba Palumbus de Koldo Almandoz
El viaje de Said, de Cokée Riobóo.
Leo de Fernando Cortizo Rodriguez
El Libro Talonario de Gonzalo Merat
Mensajes de voz de Fernando Franco
Jazz Song de Jorge González Varela
Reacción, de David Victori.
Las lágrimas del cisne, de James J. Wilson.
Test, de Marta Aledo y Natalia Mateo.
Dark Light, de Javier Guerrero.
La parabólica, de Xavi Sala.
FEST de José Luis Montesinos

Cortos de última hora (todavía no en la “Sala de proyección”).
En serio chicos, estos últimos días he recibido más de 70 cortos. ¿No hubo suficiente con casi cuatro meses? Ya te vale también Sole.

Os dejo con un MARAVILLOS y DELICIOSO montaje del canal TCM sobre su especial sobre los Oscar. Amigos, los americanos son los mejores en esto. Sin duda.

REACCIÓN.
Para ir terminando esto con nivel podemos ver “Reacción” (aunque ojo, todavía no está disponible en la “Sala de proyección”. El segundo cortometraje seleccionado en el IV Fotogramas en Corto, como si nada, de David Victori.
“Reacción” ha sido uno de los últimos, “Mónica” fue uno de los primeros.
Pues qué decir… que si en tan poco tiempo David Victori ha pegado el salto que ha dado pues no me extrañaría que con el siguiente corto que se decida a presentar, ya para el año que viene, quizá se lleve algo. Porque aunque “Mónica” estaba bien, este “Reacción -pese a tener algún errorcillo en montaje y a mí me hubiera gustado un foto un pelín más ajustada- es todo un ejemplo de cómo tratar la evolución de un personaje y de cómo narrar la tensión y su desarrollo. Uno de los méritos del director ha sido hacer que un corto que no tiene los mismos recursos que muchos de los que se han presentado luzca competente. Y esto, amigos, es mucho mérito. Como lo es convencer a un primera espada como Santi Millán para aparecer en tu corto. Por algo será. Gustará o no gustará Millán en sus devaneos, pero aquí está totalmente pegado a su papel. Como los tres protagonistas de esta noche funesta; los tres dirigidos en su punto perfecto.
Nada me hace dudar que veremos más y mejor de David Victori. Y que con un escalón o dos más veamos algo de noventa y tantos minutos. Le seguiremos la pista.
A estas horas ya sabemos todos el nivel que ha habido este año en nuestro festival, ser finalista se pagará muy caro. Quizá “Reacción” no esté entre ellos, pero poco le faltará.

LA DAMA EN EL UMBRAL.
Esta película es de un trabajo brutal. Un corto de animación 3d de 15 minutos con un nivel visual muy notable. Además es toda una apuesta distinta a los cánones de la animación: no salen bicharracos parlanchines ni seres imaginarios. “La dama en el umbral” es una adaptación de “Le diner des bustes”, con un nivel en técnica de animación muy alto y que da vida a personas de una forma muy convincente. Una de las mejores incorporaciones de última hora de un director ya famosote en el sector, nominación al Goya inclusive. Filmax Animation Studios, tomen nota del director. Muy recomendable.

LA BUFANDA VERDE.
De este corto rescato la presencia de la siempre en su precisa medida Leticia Dolera. Una actriz a la que ya le va tocando su momento en la gran pantalla, porque talento lo tiene sobrado. En “Semen” estaba estupenda, y la peli no tuvo suficiente suerte. Del resto del corto me gustó también la fotografía, y no acabe de encontrarle el tono al protagonista, creo que quiere pasar por un tipo interesante pero a mí me da más impresión de ser un esquizo; supongo que por eso no acabé de entrar en el cuento y me dejo bastante… “¿y qué?”. Titulado “La bufanda verde”; pero también se podría haber aceptado “El calcetín gris”.

CALLE ABAJO.
Este corto es un corto difícil. Difícil de llevar a cabo y difícil de valorar. La verdad, todavía no sé qué opinar de él. Supongo que eso es bueno, en cuanto a obra. Por favor, exponed lo que opináis de él. Cinematográficamente tiene sus fallos, como el atropellar la primera escena con los créditos, pero también aciertos, como la perfecta ambientación y caracterización de personajes. Pero me resulta difícil valorar el por qué de focalizar esa historia con ese prisma. ¿Es cine social? Vale, sí. Pero…
Abridme los ojos por favor.

TODOS LOS DÍAS AMANECE.
Buen ejemplo de que no hace falta contar grandes cosas para tener un corto interesante. Aquí simplemente vemos a una pareja despertarse y prepararse para el día a día. No más. Pero la apuesta visual es buena, quizá abusa un poco de planos de perfil “anuncio de colonia”, pero ciertamente refleja a la perfección lo que busca. En cada detalle. “Todos los días amanece” es una pieza más que interesante. En la que -¿moda en los cortos de esta temporada?- tampoco se dice ni “mu”. Ay… “mu”, cuántas veces habremos dicho la palabra “mu”…

LO IMPORTANTE.
Cine de buenos sentimientos en el que un portero gordito nunca puede jugar con su equipo porque su entrenador no se fía un pelo de él. Ésos dos, entrenador y niño, son lo mejor de este corto, protagonizado por un siempre solvente Antonio Resines y Christopher Torres, al que habréis visto en “Hermanos y detectives”, uno de los mejores niños actores en la actualidad de nuestro cine. El corto se ve bien y está resuelto sin grandes artilugios. Se le echa en falta algún trabajo extra en guión, aunque el final mejora las expectativas de un final made in Hollywood.
Es sencillo y sabe jugar sus cartas.

EL TALENTO DE LAS MOSCAS.
Con una historia encantadora, la caída en paracaídas de Saint Exúpery “en brazos” de una viuda empieza un corto con notables aciertos en guión. La lástima de “El talento de las moscas” es que pese al encanto de su guión (con algún detallazo) y pese a su más que correcta realización, sufre por un no tan acertado reparto y por resbalones en la dirección de actores. A eso hay que sumarle, y no sé si será por defecto puntual de esta copia, graves problemas de audio. Es una pena porque el guión era realmente emocionante. Quizá quieran cortarme la cabeza su directora y productores al leer lo siguiente, pero me atrevería a recomendar hacer un remake con la misma historia y corrigiendo defectillos para tener un corto tan contundente como su planteamiento merecía.

LA ÓSSA.
Corto presentado por el CEP (Cultura i Entorn del Pirineu) en el que un pixapins (“meapinos”, término con el que se conoce a los barceloneses fuera de la capital) de Medio Ambiente quiere estudiar la localización de un oso y, al llegar, se topa con dos campesinos. El ambiente del Pirineo está muy bien tratado, así como el dibujo de los personajes (aunque no acabo de pillar por qué el tipo de ciudad queda como un lerdo y no tiene acento de ciudad). Los tres protagonistas no están nada mal –si se ve entero- en un corto que va convenciendo con el paso de los minutos; es durante la búsqueda del oso cuando reserva su mejor puesta en escena, momentos que le sirven para remontar deslices en algunos planos. Notable en foto, flojillo en banda sonora.

FLASHBACK AL REVÉS.
En esta edición, como lo habréis notado, no solo hemos elegido los mejores cortos del año, si no también algunos de los experimentos cinematográficos más curiosos del año. Aquí, en “Flashback al revés”, Chema García Ibarra, plantea un videoclip en formato de “foto novela”. Lo que es lo mismo: un trabajo de chinos, sobretodo en montaje e impresión de fotos. Se dice que hicieron 1800 fotos. Los del fotoprix estarían contentos. A mí el experimento me ha parecido muy divertido, además que la cancioncita engancha. Cierto es que la imagen, la foto, no es de mucha virguería, pero de hecho da igual, porque lo divertido es lo que nos están mostrando.
No hace falta que esta mañana os lavéis la cara, con “Flashback al revés” ya tiráis.

A GOLPE DE TACÓN
De este corto me ha gustado el ideal, además se le nota hecho con amor. Sin embargo, no me convence ni la ambientación (poco representativo de la época, sobretodo en vestuario) de época ni la realización, demasiado convencional. Le falta algún toque de autor, algún riesgo visual.
La música elegida no le hace ningún favor, y le resta verosimilitud.

BOKEBACK MOUNTAIN.
Cultura i Entorn del Pirineu ha presentado a Fotogramas en Corto dos cortos sobre tíos de ciudad que no saben andar por el campo. Y los dos cortos seleccionados por Fotogramas. Bien por ellos. En este corto un tipo llega al Pirineo y la toma con un pobre hombre del lugar. Ese tipo, su interpretación, es, sin duda, lo mejor del corto; un corto con más aciertos que fallos, que resulta simpático pero que está un pelín por debajo de ser competitivo en festivales. Su excesivo metraje y la elección de un título que le roba muchísima verosimilitud y personalidad y le da un toque de parodia, son sus mayores handicaps.

MARTIAN’S GO HOME! LA VENGANZA DE SARAH CLOCKWORK
Corto exclusivo para nerds de los 80. Si no os va el tema de zombies, marcianos… a lo peli de serie seguramente no terminaréis de verlo, pero si os tira ése rollo encontraréis en este corto bastantes virtudes. Sobretodo en sus dos mejores golpes: la ambientación, con ese toque tan inconfundible, y la total falta de necesidad de contentar a todos. Y es que este es un corto que se ha hecho a sí mismo y para sí mismo, y eso es lo que le hace funcionar. Porque no tiene complejos y se sabe cutre, como cutres eran las pelis a las que homenajea. Pero, ¿y qué? Así que, si entras en su juego, pues entras. Y si no, pues quédate fuera. Y seguro que a su director le importa un bledo.

yo_scaramouche@hotmail.com

Ésta entrada fue publicada el Sábado, Febrero 16th, 2008 a las 5:26 am ,en la categoría Las crónicas de Scaramouche. Puedes seguir los comentarios a esta entrada RSS 2.0. Puedes dejar un comentario. Pinging actualmente no está permitido.